投稿指南
一、来稿必须是作者独立取得的原创性学术研究成果,来稿的文字复制比(相似度或重复率)必须低于用稿标准,引用部分文字的要在参考文献中注明;署名和作者单位无误,未曾以任何形式用任何文种在国内外公开发表过;未一稿多投。 二、来稿除文中特别加以标注和致谢之外,不侵犯任何版权或损害第三方的任何其他权利。如果20天后未收到本刊的录用通知,可自行处理(双方另有约定的除外)。 三、来稿经审阅通过,编辑部会将修改意见反馈给您,您应在收到通知7天内提交修改稿。作者享有引用和复制该文的权利及著作权法的其它权利。 四、一般来说,4500字(电脑WORD统计,图表另计)以下的文章,不能说清问题,很难保证学术质量,本刊恕不受理。 五、论文格式及要素:标题、作者、工作单位全称(院系处室)、摘要、关键词、正文、注释、参考文献(遵从国家标准:GB\T7714-2005,点击查看参考文献格式示例)、作者简介(100字内)、联系方式(通信地址、邮编、电话、电子信箱)。 六、处理流程:(1) 通过电子邮件将稿件发到我刊唯一投稿信箱(2)我刊初审周期为2-3个工作日,请在投稿3天后查看您的邮箱,收阅我们的审稿回复或用稿通知;若30天内没有收到我们的回复,稿件可自行处理。(3)按用稿通知上的要求办理相关手续后,稿件将进入出版程序。(4) 杂志出刊后,我们会按照您提供的地址免费奉寄样刊。 七、凡向文教资料杂志社投稿者均被视为接受如下声明:(1)稿件必须是作者本人独立完成的,属原创作品(包括翻译),杜绝抄袭行为,严禁学术腐败现象,严格学术不端检测,如发现系抄袭作品并由此引起的一切责任均由作者本人承担,本刊不承担任何民事连带责任。(2)本刊发表的所有文章,除另有说明外,只代表作者本人的观点,不代表本刊观点。由此引发的任何纠纷和争议本刊不受任何牵连。(3)本刊拥有自主编辑权,但仅限于不违背作者原意的技术性调整。如必须进行重大改动的,编辑部有义务告知作者,或由作者授权编辑修改,或提出意见由作者自己修改。(4)作品在《文教资料》发表后,作者同意其电子版同时发布在文教资料杂志社官方网上。(5)作者同意将其拥有的对其论文的汇编权、翻译权、印刷版和电子版的复制权、网络传播权、发行权等权利在世界范围内无限期转让给《文教资料》杂志社。本刊在与国内外文献数据库或检索系统进行交流合作时,不再征询作者意见,并且不再支付稿酬。 九、特别欢迎用电子文档投稿,或邮寄编辑部,勿邮寄私人,以免延误稿件处理时间。

舞论对印度戏剧的历史影响以库迪亚旦剧为例(5)

来源:文艺理论与批评 【在线投稿】 栏目:期刊导读 时间:2021-03-24
作者:网站采编
关键词:
摘要:由此可见,库迪亚旦剧是深受《舞论》影响的喀拉拉邦地方传统戏剧,它在漫长的历史岁月中,为了适合本土观众的欣赏情趣,大量吸纳了当地文化要素,

由此可见,库迪亚旦剧是深受《舞论》影响的喀拉拉邦地方传统戏剧,它在漫长的历史岁月中,为了适合本土观众的欣赏情趣,大量吸纳了当地文化要素,从而为自己的长期流传打下了坚实的基础。接下来对库迪亚旦剧接受《舞论》影响并有所变异或超越的情况举例说明。

三、《舞论》对库迪亚旦剧的影响

《舞论》第2、3章分别叙述了剧场建造和相关祭祀仪式(puja)。婆罗多认为,工巧天(visvakarman)设计了三种剧场形制即矩形(长方形)、方形和三角形的剧场:“大剧场是为天神们修建的,中等剧场是为国王们而建,小剧场为其他的人(普通百姓)而建。”(II.11)②Bharatamuni, Natyasastra, Vol.1,Varanasi: Chaukhamba Sanskrit Series Office, Reprint, 2017, p14.与此不同的是,库迪亚旦剧的演出场所是紧靠神庙或曰附属于神庙的剧场“库堂巴兰”(koothambalam)。这是一种顶部呈圆形的剧场,演出的舞台空间有限,观众席清晰可见。这说明,库堂巴兰的外形与《舞论》的规定有差异,但其内部设计是基本上符合《舞论》的某些规定的。“库堂巴兰(库迪亚旦剧场)按照《工巧宝》(Silparatna)、《摩耶工巧论》(Mayamata)和《教义集萃》(Tantrasamucchaya)等古代建筑论著记载的具体规则而建造,是库迪亚旦剧的理想表演空间。神庙群的建筑设计中,将库堂巴兰纳入一个神庙的五个结构之一。“库迪亚旦剧与神庙的紧密联系,是该剧在这一历史时期(指该剧发展的中期阶段)的典型特征。”③Sudha Gopalakrishnan, Kutiyattam: The Heritage Theatre of India, Niyogi Books, 2011, p45.一个典型的剧场设计说明,它遵循《舞论》的基本规则,同时也融合了当地人的需求和传统。”④Ibid., p59.库迪亚旦剧的剧场大多建造于14世纪左右。在库堂巴兰内部,沿着屋顶向下,刻着许多装饰画与浮雕。中间部分描绘的是创世者梵天,身边围绕着8位方位护法神(dikpala)。有时候,屋顶和柱廊上雕刻着表现两大史诗故事的场景。地面上的观众席座位不超过100个。表演的舞台布局精巧,略微高于观众席,两边有门,供演员和鼓手进入。这些与《舞论》的描述有些相似,但也存在某些差异。这自然是时代发展和表演内容、本地文化氛围等各种因素造成的。

在婆罗多看来,戏剧演出也是向众神献祭膜拜的一种特殊方式。库迪亚旦剧的表演也没有偏离这一传统。“当神庙成为库迪亚旦剧表演的唯一场所时,它自然就吸纳了神性的基本要素,严格遵循神圣仪式(sacred rituals)。戏剧开始被视为一种神圣的活动,剧中男演员的功能开始等同于神庙祭司。神灵们被视为剧中最重要的观众。观看者为婆罗门和其他高种姓印度教徒。总之,所有的一切都蒙上了一层神圣的意味。戏剧表演本身被视为向神灵们献祭的一种方式,剧中的仪式与在神庙内敬拜神灵是非常相似的。”①Sudha Gopalakrishnan, Kutiyattam: The Heritage Theatre of India, p61.这说明,库迪亚旦剧的仪式表演与《舞论》第3章的相关描述是非常吻合的。“依据印度戏剧理论,一部戏剧的体验充满了象征的超俗意义。《舞论》等著作中记载的先于戏剧(natya)且伴随戏剧表演的复杂祈祷和祭祀,旨在表达某种超越客观原则的东西……因其强烈的信仰体系及强调仪式的神圣性,库迪亚旦剧的表演被视为视觉祭祀(visual sacrifice)或曰目视祭祀(chakshushayajna)。”②Ibid., pp118~119.神庙内的库迪亚旦剧表演分为3种:固定的演出部分即阿提扬塔拉库图(atiyantarakkoothu)、取悦观众的卡查库图(kazhchakkoothu)、敬拜神灵的颂神剧表演瓦茨瓦杜库图(vazhivadukoothu)。其中第一种即阿提扬塔库图是正规演出,因为它是神庙的保留节目,每一个男演员的家族都有权在某些特定的神庙表演它。这种舞台演出的严肃正规磨炼培养了演员们的技巧,库迪亚旦剧因此历经岁月沧桑仍可代代相传。卡查库图是特定场合的特殊表演,旨在取悦国王或庇佑剧团的婆罗门恩主。在第3种即颂神剧中,祈福者即演员们期盼心想事成,常见的剧目是《醉鬼传》(Mattavilasa)和《神童传》(Balacharita),其中的祭礼和敬拜因素非常浓厚。“祭祀要素充满戏剧表演的所有方面:从舞台装饰、演员化装及其服饰、舞台净化仪式、吟诵献诗(akkitha)、祭礼舞即“恒业”(nityakriya),直到尾声的仪式表演即穆提耶吉塔(mutiyakkitha)。”③Ibid., p61.这种高度仪式化、正规化、程序化的演出模式,恰恰体现了《舞论》对于梵剧表演的严格规范,也给库迪亚旦剧的存在和流传至今创造了基本的前提。观赏过库迪亚旦剧演出的毛小雨指出:“油灯是照亮传统表演的唯一手段,就放在舞台前部的中央。所有剧场格局是这样的,演员面对神像演出。库提亚坦是宗教和实用功能兼而有之的艺术形式。”①毛小雨:《库提亚坦:古典梵剧的遗响》,《戏曲艺术》,1997 年第2 期,第99~100 页。

文章来源:《文艺理论与批评》 网址: http://www.wyllyppzz.cn/qikandaodu/2021/0324/407.html



上一篇:香港铸造业总会年新春联欢晚宴暨文艺表演大赛
下一篇:故宫博物院文化传播的文艺大众化研究基于马克

文艺理论与批评投稿 | 文艺理论与批评编辑部| 文艺理论与批评版面费 | 文艺理论与批评论文发表 | 文艺理论与批评最新目录
Copyright © 2019 《文艺理论与批评》杂志社 版权所有
投稿电话: 投稿邮箱: