我国盲人文艺的型态及演变寻踪

盲人文艺虽是文艺中的一个小众门类，但却源远流长。盲人由于视觉的缺失，好多生产活动不能进行，往往通过说唱或乐器演奏等文艺形式来谋生。从历史演进的维度看，盲人文艺的源流可追溯至先秦时期的宫廷礼仪活动，其后在秦汉时代呈现出了存留宫廷与府宅、辗转民间社会等两种态势，前者成为统治阶层的享乐工具，后者则是盲人谋生的重要方式。盲人无视觉这一生理缺陷，由于生理补偿机制的作用，较之常人，好多盲人的听觉更加灵敏，记忆力更强，思维速度更快，可依靠敏锐的听觉来获取声音、发出声音，据此展开对于“不可见的世界”的想象，这就使说唱成为了盲人进行表达乃至艺术呈现的核心形式，乐器演奏大多为说唱伴奏的形式出现。在漫长的历史长河中，我国盲人文艺也经历了从单一到多样的型态演变，渐次形成结构庞大、分支繁多的说唱艺术体系，其不仅彰显着中华民族文化母体之中的东方美学意蕴与生存价值，而且也经由对我国本土之外的“他者艺术”的吸纳，不断推动盲人文艺这一特殊艺术样式的多元化演变，从而生成了能够标识自身社群文化身份、表达弱势群体诉求的艺术形态。[1]在如今艺术娱乐化、生活商品化的消费主义时代，盲人文艺因其较难满足大众文化追求快感刺激需求的特质，生存空间变窄，显现出了传统文艺在现代社会的发展困境。基于传承民族传统文化、优化文化产业模式的目标，我们要重新启用盲人文艺这一文化遗产，发掘其价值，通过制度保障、市场开发、宣传推广等多种途径，去传承这一民族艺术精粹，从而获得盲人就业、盲人文艺传承和传统文化弘扬，这一举三得之效。

一、盲人文艺生成条件分析

（一）盲人文艺的生成基于盲人求生的需要与特殊技能

视觉的丧失，导致盲人难以通过辨识客体对象的图像、色彩、形状等表征，去建立对于自身、社会以及社会的视觉经验，只能依赖于听觉系统去形成感知。在视觉中心主义占据人类社会表意话语权的前提之下，失去视觉能力的盲人，无疑并不具备正确、熟练使用工具从事劳动的基础条件。而为了获取生存所需，盲人群体又必须获取自身对应的社会身份、掌握一定的技能，从而才能获得维持生活的物质保障。在无法通过视觉进行高强度劳动、直接参与社会生产与实践的背景之下，一些具有敏锐的听觉感知能力、演唱天赋以及艺术表达冲动的盲人，逐渐意识到同样可以借助听觉经验，尤其是以说唱形式去表达自己的情感、思考，去形成一种艺术性的语言呈现，使在劳动之余的听众观赏其表演而获得审美愉悦，继而取得观众所支付的相应的报酬。因此，以说唱为核心的盲人文艺，也就确立了“听觉”这一感官体验在其艺术表达之中的主导地位，演变为其赖以谋生的生存技能。

（二）盲人文艺的长期流传基于社会底层民众对于廉价文艺的需求

在乡土社会的消费空间之中，诸如被冠以“草台班子”的流动性的民间演艺组织及其所呈现的艺术样式、风格，往往成为底层民众排解生存压力、调剂心绪、实现快感释放的重要对象与方式。而在穿行于城市与乡村过渡地带内的民间演艺团体中，盲人这一群体又因其独有的表演样式，与拥有正常的视听能力的表演者形成了区隔与对比，其通过说唱这种简单而又可以直抒胸臆的表达形式，充分显现出了处于主流社会视野之外的“盲人”所能展示的艺术才情，那种虽然无法使用视觉观看世界，但却能以言说与歌唱传递自身对于世界的想象与感知的呈现，则又以强烈的新奇感的释放，而激发着观众试图探索这一边缘化的社会群体生存世界的猎奇欲。此外，从消费的角度看，观看盲人表演的费用并不昂贵，又能获取感官愉悦。因此，由于在很大程度上满足了社会底层民众对于廉价文艺的消费需求，盲人文艺也就具备了在乡村空间长期留存的消费基础，并由此也能够在乡土文化的浸润之中，不断进行艺术创作和更新。

（三）贫困是盲人文艺壮大的社会条件

与拥有正常的视觉感知能力的个体相比，盲人自身在视觉感官层面上的生理机能残缺，致使其无法有效介入到主流社会的生产、生活系统之中，大部分只能依靠从事曲艺活动、简单协助生产实践等固定途径去获取生活所需的物质。在建设国家的历史长河中，自然灾害等频繁发生，不断冲击与毁坏着以农业为主导的经济基础，导致大量人口离散与流动，由此大量贫困人口，很多人流离失所。盲人由于缺少视觉，无疑更容易受到冲击。而为了在贫困漂泊中获得生存机会，盲人群体开始意识到提升自身技艺的迫切性与重要性，尝试通过改进、创新既有的说唱艺术，以更具艺术难度与更高观赏性的呈现，去表达自身经历的情感意蕴以及对生活、生命的省思，从而引发观看者的共情，构建一种“无声对话”的精神互动情境，以此去增强对于观众的吸引力。[2]而随着技艺提升所获取的经济收益的增加，通过文艺活动来谋生，也被越来越多的盲人所认可，继而也令这一独特的民间艺术组织愈发壮大。

文章来源：《文艺理论与批评》 网址: http://www.wyllyppzz.cn/qikandaodu/2021/0402/410.html